MAISON DES CULTURES ET DE LA COHÉSION SOCIALE DE MOLENBEEK SAINT-JEAN lun 26 fév – ven 1 mar 2024 Atelier sensoriel créatif dirigé par Sara Maino Composer des bandes sonores Activités créatives de 9h à 16h
Un petit stage nous amènera à découvrir les sons de notre environnement et à les enregistrer à l’aide d’un appareil spécial, d’un micro et d’un casque. Ce sera l’occasion de jouer à composer des bandes sonores que nous utiliserons pour accompagner des histoires, des contes et des danses. Dans l’atelier, nous découvrirons nos capacités créatives les plus cachées et les exprimerons avec les connaissances de chacun pour enflammer l’énergie de tous !
RADIO MOLENBEEK – Progetto realizzato in 4 giorni con 11 allieve e allievi
Sigla Radio MolenbeekTRACCIA 1. Radio GamingTRACCIA 2. QuizMolenTRACCIA 3. MicromolenbeekTRACCIA 4. La natureTRACCIA 5. Les sons humaines et des animaux
16-22 September 2023 CELLAR 1 Porthemor Studios Back Road West St. Ives (UK)
I will be participating to the Dadalounge event (pop-up experimental spaces) in St. Ives with the sound installations “Marvels du Mer du Nord” (14’17, 2022) and Café Europa (14’41, 2023) “Marvels du Mer du Nord” (14’17, 2022), is a sound installation which I created last year for the exhibition “Da-No Embryology of inspiration”: “Café Europa” (14’41, 2023) is a recent audio drama, featuring the poet Marina Kazakova and me, – shown in Venice at Festival Palabra en el Mundo and on Radiophrenia Glasgow.
BROADCASTS ACROSS GLASGOW ON 87.9FM 24 HOURS A DAY: 21st August – 3rd September, 2023
RADIOPHRENIA is a temporary art radio station broadcasting intermittently from the Centre for Contemporary Arts in Glasgow. The broadcast schedule includes a series of 16 newly commissioned radio works, 14 Live-to-Air performances as well as live studio shows, screenings, shorts and pre-recorded features. As in previous years the majority of the programme will be made up from selections submitted to an international open call for sound art and radio works.
Shorts 23 – 29 August 2023 1:00 pm – 2:00 pm 1 – Sara Maino – Cafè Europa (14:41) 2 – TaQuid – Touchy Feely (2:54) 3 – Ash Walker (Rekevant Elephants) – The Certainty of An Uncertain Future (3:35) 4 – João Pedro Oliveira – Neshamah (11:28) 5 – Laird Lee Kirk – Drones (4:29) 6 – Pelayo Del Villar Flores – [in]comunicado (5:07) 7 – Michael Kelly – Compiled journal of Timothy Yod, chrononaut (15:44)
https://radiophrenia.scot/calendar/tue-29/
1 – Sara Maino – Cafè Europa
Editing and direction Sara Maino Poems and Voices by Sara Maino and Marina Kazakova Soundscapes recorded by Sara Maino all around Europe Sound effects from the free archive of BBC Rewind Traditional Music played on a radio (Katioucha Otchi Tchornye performed by Sirba Octet)
Two characters (Europa and the East-Comer) meet in a café in an unknown city. They confess their visions, feelings and memories to each other, giving the sense to seemingly solipsistic monologues.
Supported by Research Foundation Flanders and LUCA School of Arts/KU Leuven Premiered at Festival internazionale di poesia Palabra en el mundo di Venezia 2023
Sara Maino (b. Arco, Italy, 1970) is an Italian audio-visual artist, poet and performer, film and theatre director and a community-engaged researcher. She studied Literature and Philosophy at the University of Trento and undertook a non-formal education in theatre, cinema, art. She’s studying Philosophy at the University of Trento. She worked for Rai Radiotelevisione Italiana as an author and multimedia expert and curated two radio programs on poetry and collective memories. As an educator she works with Italian and Belgian schools, museums, associations. Her research is focused on sounds and field recording, on the memory’s collection of local communities, on storytelling. Her goal is to develop the awareness of active listening, being also inspired by the research on soundscape’s studies. She’s the author of theatrical shows and multimedia poetry performances. She has performed at literary festivals, events, to art galleries in Italy and in London, Norway, Greece, Lithuania, Bosnia, Ireland, in the Netherlands, Bulgaria, South Korea. She won the art national contest “Brocche 2.0” with her sound installation in 2013. Her audiovisual installations, films and paintings have been shown in solo and collective exhibitions in Italian museums and galleries, in Germany and Belgium.
Field recording, ricerca e raccolta etnografica di testimonianze, progetto sonoro di comunità. Scrittura testi, montaggio e regia per la realizzazione dell’audioguida, un progetto sonoro per raccontare il borgo medievale di Gromo con la collaborazione degli abitanti di Gromo, del Corpo musicale, del gruppo giovani e immigrati.
Wandering around the Belgian Coast of the North Sea, I sometimes do my field recordings’ sessions in search of inspiration and new ideas.
On Thursday 13th January 2022 I walked along the beach in Koksijde-Bad, at sunset. It was an amazing perfect time-space-sound conjunction.
I shared on Twitter the sound recording and the picture I took that moment. The tweet has been noticed by the Dutch based site Field Recordings, which published this contribution on 18th January 2022.
The site is “a podcast where audio-makers stand silently in fields (or things that could be broadly interpreted as fields).”
Since 2009 the artist collective Medea Electronique has organized annually a 10-day experimental artist residency, Koumaria, near Sparta in Greece, focusing on improvisation and new media practices. Avant-garde artists from all over the world, inspired by the Greek natural landscape, come together to create a multicultural and cross-media ‘dialogue’ culminating in a collective presentation in Athens at the end of the residency.
The goal of the residency is the creation of an educational experience for the participants that will inspire and exalt their future work. The cross-cultural dialogues that the residency engenders both create new artistic speculations and smelt older assumptions. Past residents have formed lasting friendships and new artistic partnerships. Medea Electronique, being an eclectic art collective, is interested in people from diverse cultural and artistic backgrounds. For us the residency serves as a model for future creative endeavors.
LE CASE DELLE STORIE
narrare l’Alta Vallagarina tra suoni, memorie orali e percezioni
laboratorio didattico territoriale, archivio e mappa web, installazione interattiva, mostra fotografica
a cura di Sara Maino e Davide Ondertoller
progetto Portobeseno
in collaborazione con Istituto Comprensivo Alta Vallagarina con il sostegno di Comune Besenello Comune Calliano Comune Volano Fondazione Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto
inaugurazione 19 gennaio 2014 – ore 11
Casa Legat, via Roma, Volano (TN)
apertura tutti i sabati e le domeniche fino a domenica 9 febbraio 2014
orario di visita 10-12 e 16-18
Un vecchio mobile, modificato per l’occasione, accoglie i frutti delle esperienze maturate nel corso dei laboratori didattici territoriali svolti da Portobeseno nel 2013 con gli studenti delle classi V delle scuole primarie di Volano, Besenello e Calliano. Nell’installazione si trovano suoni ambientali e storie di vita raccolti attraverso il metodo dell’ascolto attivo. Perché associare l’ascolto del paesaggio sonoro lagarino alla raccolta di memorie locali? Passeggiare in silenzio è un modo per conoscere l’ambiente che ci circonda utilizzando le orecchie. I bambini e le bambine rapidamente si accorgono di una realtà sonora davvero nuova: i suoni sottili e i suoni lontani fanno ora parte della loro consapevolezza, il fruscio del vento sui loro visi li aiuta a percepirsi. Hanno ascoltato il silenzio che in realtà, si correggono più avanti, «non è silenzio, è un silenzio chiassoso, ma che fa bene». Quando lo spazio interiore si fa grande, allora esso può accogliere una nuova storia.
Le memorie dei testimoni narranti sono state raccolte dagli studenti presso le loro case e nei luoghi più cari indicati dalle persone adulte. Nell’intimità di una cucina o di una sala da pranzo essi hanno incontrato gli anziani, ascoltato le loro testimonianze e condiviso storie. L’installazione, realizzata con una credenza da cucina, rappresenta l’esperienza simbolica di questi incontri. Offre oggetti che raccontano, suoni da scoprire nei cassetti, storie evocate da narrazioni audiovisuali e corredate dai disegni creati dalle bambine e dai bambini, i novelli custodi delle testimonianze raccolte. Una sorta di catalogo o archivio vivente che trova la sua corrispondenza ideale nella Mappa di Comunità ospitata nel portale web di Portobeseno.
Tutti gli audio saranno diffusi nella piazza centrale del mart dalle 19.00 alle 24.00 di venerdì 2 giugno 2012
In contemporanea, tutti i video saranno visibili in un monitor all’ingresso del museo.
Un grande ringraziamento a:
Michael Peters (Kürten, Germania, Nat Grant (Melbourne, Australia), Claire Pannell (Perth, Australia), Tony Whitehead (Newton Abbot, UK), golden disko ship (Berlino, Germania), Andrew Bishop (Sydney, Australia), Sara Maino (Arco, Italia), Paolo Calzavara, (Venezia, Italia), Marco Galvagni (Trentino-Alto Adige, Italia), Elisabetta Scalvini, Raffaella Vaccari, Fabio Bianco, Cesare Vignato, Elena Boccini, Lino Budano, Andy Stefo, Guglielmo e Lorenza Pensabene (12 e 11 anni)
MAG – Museo Alto Garda
Comune di Arco
Galleria Civica G.Segantini
Sara Maino. Tempora et auris
09.07|21.08.2011
Arco, Casa Collini
a cura di Giovanna Nicoletti
orario:
15.30-22
chiuso il lunedì, ingresso libero
inaugurazione
venerdi 8 luglio 2011 ore 18.30
Galleria Civica G. Segantini di Arco
via Segantini, 9
La video installazione “tempora et auris” di Sara Maino (Arco, 1970) si ispira alla stratificazione della memoria sonora espressa dai luoghi simbolo del Bosco Caproni di Arco: la falesia, dedicata all’arrampicata sportiva, e le cave di oolite, usate per l’estrazione della pietra dalla metà dell’Ottocento fino alla seconda metà del Novecento. Le impronte sonore udibili nell’installazione contraddistinguono tre epoche: il tempo in cui quel luogo era il fondale di un antico mare; l’epoca moderna, in cui il luogo era sfruttato per l’estrazione della pietra; l’epoca attuale, in cui al suono degli scalpellini è stato sostituito il suono degli attrezzi degli arrampicatori che lo usano come palestra di roccia.
Per dare modo a turisti e visitatori di conoscere e di esperire personalmente il luogo rappresentato nell’installazione, ho creato una mappa virtuale a loro disposizione e rintracciabile facilmente in Internet. All’interno della mappa relativa al Bosco Caproni, ho geo-referenziato fotografie e suoni che si riferiscono alle fasi del progetto di ripresa, attraverso l’applicazione SoundCloud per iPhone.
I navigatori più esperti potranno riascoltare i suoni raccolti direttamente nell’ambiente naturale seguendo l’indirizzo fornito sui depliant riportanti il progetto, la mappa, l’itinerario per arrivare al Bosco Caproni.
Il 10 luglio è prevista una passeggiata sonora dalla Galleria Civica G. Segantini di Arco fino al Bosco Caproni per esplorare l’ambiente sonoro del luogo. La passeggiata è condotta da Sara Maino e si avvale della collaborazione dello scalpellino Bruno Perini di Massone, esperto conoscitore delle cave.
“Marvels du Mer du Nord” (14’17, 2022), is a sound installation which I created last year for the exhibition “Da-No Embryology of inspiration”:
