Performance sonora – Bruxelles

La Semaine du son / De week van de Klank

A memoria di lingua / Onomatopee glaciali
performance di registrazione corale ispirata dal suono dei ghiacciai
ideata e condotta da Sara Maino

28.01.2024 15.00 > 16.00
MIM (Foyer Mahillon) – Musée des Instruments de Musique
Bruxelles

con la partecipazione del Circolo Trentino di Bruxelles e del pubblico

Ho cercato di transcodificare i suoni dello scioglimento dei ghiacciai in Trentino, presenti nell’archivio digitale del progetto “Un suono in estinzione”, in un linguaggio di onomatopee che il pubblico imparerà durante la performance. Cercheremo di riprodurre questo linguaggio con la capacità vocale di ogni partecipante e di registrarlo per la memoria futura.

Evento ideato nell’ambito dell’installazione sonora
Satellite liquido / lingua e memoria del ghiaccio
di Sara Maino

Performance a San Francisco

I CAN SPEAK
a poetry performance
by Marina Kazakova (BE) & Sara Maino (IT)

Production 2023

Supported by Science Communication Funding of LUCA School of Arts.
Premiered at TomorrowToday (LA, USA) and Specs’ Twelve Adler Museum Cafe (SF, USA) in December 2023.

Description
“I Can Speak” is a poetry performance presented by Marina Kazakova and Sara Maino. Loosely autobiographical, it incorporates poems composed and recited by the two authors, along with their individual monologues. It unfolds around memories revisited by the two poets, highlighting key moments in their lives that pushed them in discovering their own language — the language of poetry.

The show is dedicated to depicting the most crucial process that every person must undergo at some point—the process of “gathering” or “concentrating” one’s personality, discovering the language of your own.

This is a journey through the thorns of the contexts in which we are raised towards the stars of self-discovery.

Marina does this journey from the culture of silence, the environment of the crumbling of the Soviet regime. It is in silence that poetry, like prayer, arose in her. In contrast, Sara’s poetic journey originates from the meadow of Monte Velo in Trentino, Italy — a mythical gathering place where stories are shared in a circle every Sunday.  The tales shared here connect the Trentino valleys to Sicily, Africa to Lake Garda; they traverse the ocean, reach America, and then return to a thousand meters Velo. At the same time, the meadow is encircled by  mountains that obscure the horizon, creating a sense of confinement.

“I can speak” is both the voice of two artists in a challenging time, and the birth of a unique creative speech act.

Performance a Los Angeles

I CAN SPEAK
a poetry performance
by Marina Kazakova (BE) & Sara Maino (IT)

Production 2023

Supported by Science Communication Funding of LUCA School of Arts.
Premiered at TomorrowToday (LA, USA) and Specs’ Twelve Adler Museum Cafe (SF, USA) in December 2023.

Description

“I Can Speak” is a poetry performance presented by Marina Kazakova and Sara Maino. Loosely autobiographical, it incorporates poems composed and recited by the two authors, along with their individual monologues. It unfolds around memories revisited by the two poets, highlighting key moments in their lives that pushed them in discovering their own language — the language of poetry.

The show is dedicated to depicting the most crucial process that every person must undergo at some point—the process of “gathering” or “concentrating” one’s personality, discovering the language of your own.

This is a journey through the thorns of the contexts in which we are raised towards the stars of self-discovery.

Marina does this journey from the culture of silence, the environment of the crumbling of the Soviet regime. It is in silence that poetry, like prayer, arose in her. In contrast, Sara’s poetic journey originates from the meadow of Monte Velo in Trentino, Italy — a mythical gathering place where stories are shared in a circle every Sunday.  The tales shared here connect the Trentino valleys to Sicily, Africa to Lake Garda; they traverse the ocean, reach America, and then return to a thousand meters Velo. At the same time, the meadow is encircled by  mountains that obscure the horizon, creating a sense of confinement.

“I can speak” is both the voice of two artists in a challenging time, and the birth of a unique creative speech act.

Portobeseno 2023

ADIGE ETSCH ADESS
sabato 30 settembre 2023

Un evento aperto a tutti e a tutte le età, in cui la contaminazione fra paesaggio naturale, umano e creativo promette di aprire spazi di curiosità, piacere e interesse.

L’area picnic nei pressi del ponte della ciclabile (lato verso Calliano) ospiterà gli assaggi di vini proposti dall’associazione Centrifuga, organizzatrice del festival Vinifera.

Nel programma della manifestazione, oltre alle esibizioni di 11 musicisti, è prevista alle ore 15 la performance “Dell’Adige. Canto per fiume, voce e handpan” di Sara Maino con il musicista Marco Bandera.

h > 15.00
Dell’Adige. Canto per fiume, voce e handpan
performance di suoni, musica e parole
di Sara Maino, con Sara Maino e Marco Bandera

Un canto per l’Adige e un omaggio al fiume, che trasporta storie, suoni, mondi e memorie.
ritrovo presso Bicigrill Asgard
iscrizioni portobeseno@gmail.com
Performance appositamente realizzata per Portobeseno 2023.

Sarà attivo per tutto il giorno il servizio bar del bicigrill Asgard che proporrà, nel corso della tarda serata, un concerto di musica rock.

Ci accompagneranno in questo viaggio sonoro:

Antonella Vanzo – clarinetto e flauto
Daniele Valle – chitarra
Federico Tommasi – vibrafono
Gianni Muraro – clarinetto basso
Lorenzo Boniciolli – piano elettrico
Luca Piazza – clarinetto
Marcello Sani – corno alpino alphorn
Marco Bandera – handpan
Marian Rodica – violino
Matteo Plotegher – cornamusa
Mattia Lasta – chitarra
Mauro Ghezzi – piano elettrico
Sara Maino – voce 

Un canto per l’Adige e un omaggio al fiume, che trasporta storie, suoni, mondi e memorie, e al tempo stesso una riflessione sulla nostra relazione con l’acqua e con la scarsità delle risorse naturali: acqua proveniente da ghiacciai che stanno scomparendo. Raccogliamo noi, il suo lamento?
Nell’occasione del Festival Portobeseno 2023, proponiamo una lettura-ascolto sul fiume e in riva al fiume, con una performer e un musicista. Un canto per l’acqua e una performance d’ascolto, con una preparazione guidata all’ascolto del fiume, in compagnia di uno strumento gradevolissimo e una voce femminile.
In un luogo ameno, accanto al fiume, sdraiati o seduti. (munirsi di tappetini, sedie portatili o coperte).

  1. ascolto puro del fiume e del suo ecosistema sonoro
  2. ascolto acqua accompagnata a uno strumento;
  3. lettura + strumento + voce del fiume.

Poetry performance in Ireland

34th International Hopkins Festival 
Saturday 23rd July 2022, 8 pm
Newbridge (Ireland)
College Theatre 

FRIDAY 22nd JULY
ART EXHIBITION featuring Leinster Graphics Society
Opening: Adrian McGoldrick MC: Derek Egan
9.30 Festival Club: Coffeys (Main St.) Upstairs. A Favourite Hopkins Poem: Seán Bagnall; Elizabeth Doyle; Bruno Gaurier (France); Sara Maino (Italy); Anne Doyle; Koji Katsurayama (Japan); Jenny Adamson; Sorcha Doyle; Bill Schwartz (USA); Elaine Murphy;Eva Donlon;
Marina Kazakova (Russia). MC: Will Adamson

SATURDAY 23rd JULY
3.00 PERFORMANCE College Theatre “I Think About Your Hands”:
Marina Kazakova (Russia) and Sara Maino (Italy)
Moderator: Seán BagnallMC: Derek Egan

PROGRAM

Press

Performance di poesia

Il Comitato Salvaguardia Area Lago e la Associazione “Bosco dei Poeti”
invitano all’appuntamento con la poesia

Sabato 2 aprile 2022
POETI AL PARCO MIRALAGO-SEEBLICK
Via Cristoph Hartung Von Hartungen, 4
Riva del Garda TN
10.00-13.00 e 14.00.-17.30

Letture e performance per un incontro poetico con gli alberi.

Adige10042022


“L’atmosfera mi sembrava una figura, una voce, ed era colorata e pregna di significati. […] ogni fiore era una parola, un pensiero. L’erba, gli alberi, le acque, i venti: tutto era linguaggio.”
George William Russell, “The Candle of Vision” in “Passeggiata sotto gli alberi” di Philippe Jaccottet, Ed. Marcos Y Marcos, 2021

Evento

Adige1042022

Mani Lit Fest – Greece

1 October 2021 h 21.00
Stoupa, Greece

A tale of two

by and with Marina Kazakova and Sara Maino

We take a road through the favourite verses of great poets – alchemists from different centuries, as sparkles. you just need to listen – and we will hear the innermost secrets, learn about the muses of Sappho, Francesco Petrarca, Dante Alighieri, Johann Wolfgang Goethe, Marina Tsvetaeva, Igor Severyanin, Joseph Brodsky. 
The answers to all our questions are stored in encrypted messages of poets, they contain the whole palette of human feelings, relationships and experiences – love and grief, resentment and forgiveness, sin and temptation. 
You can overcome whole distances without fear, and stop 5 millimetres from your fate – this is the discovery we want to share in our new performance through their voices and ours.

A tale of two will be followed by a screening of 
‘Marine Elegy’, a short film by sara maino.

Programme

Poetry performance in Lithuania

13 August 2021 ore 17.00
Demistify 2021 Festival
Šilėnų kaimas, Kalvarijos savivaldybė
Lithuania

A TALE OF TWO (Dvi poetés vienas balsas)
live poetry performance
Marina Kazakova and Sara Maino on stage

We take a road through the favourite verses of great poets – alchemists from different centuries. You just need to listen – and we will hear the innermost secrets, learn about the muses of Francesco Petrarca, Marina Tsvetaeva, Igor Severyanin, Joseph Brodsky.
The answers to all our questions are stored in encrypted messages of poets, they contain the whole palette of human feelings: love and grief, resentment and forgiveness, sin and temptation.
You can overcome whole distances without fear, and stop 5 millimetres from your fate – this is the discovery we want to share in our new show, through their voices and ours.

Program > link
Event > link

La mia comunità

Locandina 6 aprile ridotto

LA MIA COMUNITÁ
Visioni di una società che cambia
performance multimediale

con le allieve e gli allievi del Liceo Andrea Maffei
e con il coro giovanile Garda Trentino
diretto dal M° Roberto Garniga

progetto e regia Sara Maino

Il tipo di comprensione su cui poggia la comunità precede
ogni sorta di accordo o disaccordo.
Non è il traguardo, bensì il punto di partenza di ogni forma di aggregazione.
Zygmunt Bauman, Voglia di comunità

La performance in progress che presentiamo è il frutto di un laboratorio creativo a cura di Sara Maino sul tema della “comunità”, intrapreso con un gruppo di studenti del Liceo Andrea Maffei di Riva del Garda tra febbraio e marzo.
Nel corso di cinque incontri, abbiamo creato un gruppo di studio per riflettere sul concetto di comunità partendo dall’osservazione del quotidiano, dall’analisi di alcuni spunti letterari, suggestioni e definizioni sul tema, fornite anche da adulti e da coetanei, con la collaborazione delle professoresse Paola Sabato e Maria Viveros.
Dall’esperienza e dal vissuto dei giovani partecipanti, ne è nata una riflessione creativa su alcune comunità-tipo, ad esempio: la comunità-scuola, la comunità-sportiva, la comunità-famiglia.
Il concetto è stato rappresentato attraverso l’elaborazione e la scelta di alcune parole-chiave: unione, forza, collaborazione, scelta, speranza, comunicazione. Le parole-chiave hanno prodotto testi, ricerche, letture, video e musica.
Queste parole si sono tradotte anche in azioni e fatti. Ad esempio, nell’apertura delle porte di casa e di altri ambienti, riprese dagli studenti col proprio cellulare. La metafora delle porte che si aprono è quella della possibile relazione tra culture. Quando le porte si dischiudono, lasciano trapelare dei mondi: una ricchezza svelata che fino a un attimo prima non c’era, o c’era già, ma non era ancora stata narrata.
L’auditorium si offre, quindi, come una casa-comunità dotata di cinque “porte multimediali”, spazi dentro cui si è invitati a entrare per scoprire storie finalmente da condividere. Nella performance, le allieve e gli allievi si raccontano dal vivo e in video; narrano di sé e delle proprie origini; esprimono idee, emozioni, visioni, alla luce di racconti autobiografici, testi letterari e storie familiari, tradizioni e saperi, anche culinari. Dalla Serbia al Marocco, dalla Nigeria all’Italia, a parlare sono diversi “quadri” di comunità, intersecati tra loro dalla musica del coro diretto dal M° Roberto Garniga. Le azioni sceniche interpretate dai coristi e le canzoni scelte sono parte integrante di questa proposta e hanno lo scopo di amplificarne i significati e la lettura.
L’evento si propone quindi come una visione-ascolto di sfaccettature de “la mia comunità”: una comunità intercomunicante, che si apre all’immaginazione e produce creazioni.
Ciò che qui si cerca di esprimere è il punto di vista dei giovani, tra tensioni della realtà, speranze di cambiamento, desiderio di futuro e voglia di presente.
Cioè, il loro tipo di comprensione, per un punto di partenza.